蘑菇神秘主义现身Target Margin

The Mushroom是一部表演作品，宣传语称其为“一场给你一个森林地面微观视角的庆典式演出”，将于1月8日至11日在Sunset Park的Target Margin剧院上演。该剧是Exponential Festival的一部分，这个节日整月在全市多处场地呈现实验性作品。演出由编剧兼制作设计Normandy Sherwood与编舞兼木偶师Nikki Calonge共同执导。

在The Mushroom中，这对长期合作搭档打造了一场融合戏剧与肢体的奇观，讲述通过与自然的连接来唤醒精神。作品既认真又好笑，开场是一位女性讲述一段神秘体验，但剧情并不跟随她的旅程，而是深入体验本身的世界，也就是蘑菇的世界。

Sherwood说，The Mushroom的灵感来自十多年前她在加州一处禅宗佛教社群参加的一次静默写作营。在冥想状态与自然环境的影响下，她发现自己与一朵蘑菇建立起一种“严肃的哲学与存在主义关系”，并不断沉入更微观的层面。她当时写下了一篇短文，但直到多年后与Calonge共同开发另一部作品时，她才开始想象将“动作”作为关键元素，最终让蘑菇项目成形。

整部作品分为三部分，每一部分在风格与视角上都不同，并且分别发生在Target Margin大楼的不同空间里。上个月，The Sunset Post在一段“森林地面”场景的排练中探访了Sherwood、Calonge以及几位合作者，排练地点正是将要上演该段落的工作室。

工作室像一个孩子的游戏房，低矮的泡沫“堡垒”四周铺着几块长毛地毯，彩色布料散落其间。舞者们穿着引人注目的蘑菇服装，有些是衣物与配饰的即兴叠加，有些更像可以穿在身上的木偶。雨伞、网格洗衣篮，以及像裙撑一样的结构，上面插着鸡毛掸子，成了他们的“蘑菇伞盖”，而层层流苏与褶皱则暗示其他真菌结构。

Calonge擅长把“服装”和“木偶”的边界揉在一起。排练中，她带着这些“蘑菇”跑了几场戏，边看他们扭动着钻进钻出堡垒边修正细节，同时教他们舞步，现场不时爆发笑声。服装里动作产生的独特效果，让他们像外星生物一样，仿佛有意识，却又陌生。

这一路从最初的沉思出发，走到如今这套奇幻设想，看似跨度很大，但Sherwood说幽默感“不可避免”。提到剧中唯一的人类角色时，Calonge补充说：“她在神秘体验里与自然进行强烈的交流，而世界在开玩笑，在说，‘看我！’”

随着灯光、声音与布景等更多设计元素逐步叠加，团队正在打造一场沉浸式体验，把观众带入一种近乎催眠的感官共振之中。

Sherwood以塑造令人着迷的戏剧世界著称，她曾凭Psychic Self Defense获得Obie奖的概念与制作设计奖项。为The Mushroom，工作室空间将从地板到天花板彻底改造。“我们会把它填满有机的柔软形状，几乎像是走进某种植物或蘑菇内部，”Sherwood说，“那会像进入一个神秘环境，先让你放松下来，然后环境开始动起来。”布景、道具、服装与木偶都将可被“动画化”，营造出世界苏醒的感觉。

指导该剧细节的许多想法，都来自蘑菇与其他生命形态的生物特性与过程。Sherwood与Calonge和他们的设计与表演团队一起，探索关于生存、繁殖、堆肥、捕食等主题，但把这些元素按一种更诗意而非科学的逻辑组合在一起。

对两位导演而言，这种多地点结构呼应了菌丝体的生物学特征。菌丝体是构成真菌“身体”的地下分枝丝状网络，而蘑菇更像其“果实”。Calonge在转述真菌学家兼作家Merlin Sheldrake的观点时说：“人的身体一次只能穿过一扇门，但作为网络的菌丝体可以同时穿过很多扇门。”

观众也将像这些菌丝一样在大楼中穿行，每次从一个空间走向另一个空间，我们的人类视角或许会被所见之物悄悄改变。

演出时间为：1月8日、9日下午5点和晚上8点；1月10日下午2点、5点和晚上8点；1月11日下午2点和5点。门票在这里购买。

本月作为Exponential Festival的一部分，Target Margin还将上演Professional Development(1月13日至17日)，由Michael Levinton与Little Lord构思并带领，以及Time Passes(1月23日至31日)，由表演团体The Goat Exchange呈现。